国連 AI for Good グローバル・サミットの PixVerse ワークショップの内側
2026 年 7 月 7〜10 日にジュネーブで開催された国連 AI for Good サミットの開幕日、PixVerse は AI 映画の最前線で活動する 5 人のクリエイターを招いたワークショップを開催しました。午後を通じて、彼らは制作プロセスと、このメディアがどこへ向かうと考えているかを率直に語りました。
ワークショップは、PixVerse の 国連 AI for Good グローバル・サミットおよび映画祭との 2026 年パートナーシップ に続くもので、クリエイター参加と賞のより広いプログラムを示しています。

ITU の戦略エンゲージメント責任者で AI for Good グローバル・サミットの共同創設者 Frederic Werner が午後を開き、この対話が技術そのものを超えて重要な理由を改めて示しました。いま AI 動画で起きていることは技術的な転換だけではなく、創造的、産業的、文化的な転換でもある、と彼は述べました。イノベーションだけでは足りない、という指摘もありました。正しく進めるには、ツールと並んで、適切な基準、適切なスキル、適切なパートナーシップが必要です。

続いて、グローバル PR 責任者の Robyn Tan が PixVerse の概要を共有しました。通底する線は単純です。動画制作の障壁を下げ、より多くの人が自分の物語を語れるようにすること。彼女は、プラットフォームが 3 種類のユーザーにどう応えているかを説明しました。ソーシャルメディアや家族向けに作る日常のクリエイター、明確なビジョンを持つプロのクリエイター、制作ワークフローの改善を求める企業チームです。

Robyn は PixVerse の 3 つのモデルファミリーも紹介しました。シネマティックな動画生成向けの V Series、プロの映画・商業ワークフロー向けの C Series、リアルタイム世界モデルの R Series。締めくくりは PixVerse Originals Initiative で、計算資源、トークン、配信支援を通じて、世界中のクリエイターが AI ネイティブ作品を制作できるよう支援しています。

続いて、グローバルオペレーション責任者 Davy Zhang がモデレートするラウンドテーブルへ。ステージには Anna Pimen、Sonya Dukhon、Daria Grin、Ken Wu、Orri Bogdan が加わり、ホラー映画、長編アニメ、商業コンテンツ、パフォーマンスアートにまたがる顔ぶれでした。会話は「AI 動画は可能か」を超え、それが作り手にとって実際に何を意味するのかへ進みました。

議論は一つの共有された信念に戻りました。AI 動画の境界は、ほぼ誰の予想よりも速く動いている。数か月前には届かないと感じたアイデアが、実際の創作で可能になり、クリエイターが画像、演技、挑める物語の規模を考える仕方を変えています。活発だったのは、実写演技と AI 生成動画の関係——俳優の技がどこで終わり、AI キャラクターを監督することがどこで始まり、両者がシーンの感情的真実をどう形づくるか、という点です。パネル全体の励ましは明確でした。実験を続け、現れつつある可能性に近づき、AI をより個人的で野心的で、かつては不可能だった物語を世界に届けるために使うこと。

午後最初の個人セッションは、7 月 20 日にプレミアを迎える『Elderberry』の脚本家—プロデューサーデュオ、Anna Pimen と Sonya Dukhon からでした。発表はメイキングというより、ホラーを正しくやる意味への論証でした。Anna はジャンルがめったに問われない問いから始めました。アート・ホラーは何のためか。彼女の答えは、私たちが通常避けるもの——悲嘆、罪悪感、孤独、ポジティブや生産性として着飾られ、行き場を失う痛み——に向き合う象徴空間を作ることです。映画はその信念から育ちました。『Elderberry』は子どもの目を通して見る物語で、子どもが危険を遊びに取り違える様子、そして大人が痛みを直視できないときに何をするかを探ります。Sonya は個人的な次元を持ち込みました。視覚世界の一部は彼女自身の幼少期の記憶から、AI ツールで再構築されています。過去の物、質感、細部が PixVerse を通して描かれ、映画の雰囲気に織り込まれました。珍しい創作の選択であり、AI が可能にするものを物語ります。速さや規模だけでなく、従来の制作では同じようには捉えられなかった個人的素材への新しいアクセスです。

PixVerse は『Elderberry』の主な技術パートナーとして、独特の視覚世界を実現する生成ツールで制作を支援しました。

俳優で Eidon Labs 共同創業者の Ken Wu は、午後をより哲学的な方向へ進めました。彼の主張は、ストーリーテリングは娯楽にとどまらない、社会を支えるインフラだということです。国家、法律、通貨——これらはすべて、人々が信じると合意した物語です。そこから、メディアの向かう先を描きました。私たちは物語を語る段階から、物語を見せる段階へ移り、いま新しい段階に近づいています。物語に入ることです。彼の見方では、未来の語り手は著者でも映画作家でもなく、ワールドビルダーです。観客がただ見るのではなく、能動的に参加する環境、キャラクター、ルールを作る人です。

彼は、意図的に開いたままにした二つの問いで締めくくりました。このすべてのなかで、何が人間であり続けるのか。私たちはどのような世界を建てるべきか。

Anthum AI 共同創業者の Orri Bogdan は、より商業的なレンズを午後に持ち込みました。彼の挑発は単純です。AI 動画は簡単だ。それで報酬を得るのは簡単ではない。Anthum は広告コンテンツを必要とするブランドと作れるクリエイターをつなぎ、実際の広告費が勝者を選ぶコンテストモデルで動きます。他のセッションへの良い対比になったのは、それが指し示す機会です。AI 動画は映画作家や物語の語り手だけでなく、コンテンツ制作でキャリアを築きたい誰に対しても扉を開いています。

Daria Grin が、その日最も実践的なセッションで午後を締めくくりました。従来のプレゼンではなく、彼女が PixVerse の上に自ら作ったワークフロープラットフォーム——長編 AI アニメ映画を効率よく制作する複雑さを管理するツール——を部屋に案内しました。細部の水準は印象的で、シーン計画から生成、アセット管理まで、プロセスのすべてが考え抜かれ、体系化されていました。彼女はまた、アラビアの物語伝統に根ざした次作長編アニメ『Aisha and the Sands of Destiny』のトレーラーを上映しました。完成した作品と、それを生んだワークフローを並置したことが、午後の力強い結びになりました。
同じ週、ジュネーブで PixVerse は AI for Good 映画祭で PixVerse Special Prize も授与しました。受賞発表は スーダンとエジプトの映画作家が PixVerse Special Prize を受賞 をご覧ください。
関連リソース
- PixVerse、国連 AI for Good グローバル・サミット 2026 と提携
- スーダンとエジプトの映画作家が PixVerse Special Prize を受賞
- PixVerse Originals
- PixVerse、映画制作向け C1 を発表
- PixVerse、PixLight を始動
PixVerse で創作し、より個人的で野心的な物語を世界へ届けましょう。